Към съдържанието
bgmateriali.com

Героите в „Антигона“

Платен материал - 1 кредит или 3,98 €

Сподели:

Зареждане на оценките…

Откъс от материала

Демо

Така изглежда материалът отвътре — показана е само част от него.

          ■ ПЕРСОНАЖНА СИСТЕМА

          Когато говорим за персонажна система, ние имаме предвид не само отделните персонажи в дадена творба, но и отношенията, в които влизат помежду си, връзките между тях. Именно в тези отношения се открояват характерните черти на героите и посланията на творбата.
          В персонажната система на трагедията „Антигона“ централно място заемат Антигона и Креон, защото между тях се разгръща основният трагически конфликт.

Заключено съдържание
Купете материала за пълен достъп

Кой всъщност е трагическият герой в „Антигона“, девойката, която погребва брат си, или царят, който забранява това? Разработката подхожда към трагедията през нейната персонажна система и показва, че отговорът съвсем не е очевиден.

Началото изяснява какво означава персонажна система и защо героите се разкриват не поотделно, а през отношенията помежду си: Антигона през образите на Исмена и Хемон, Креон през Хемон и слепия прорицател Тирезий. Обяснено е и особеното място на хора от тивански старци.

Следва теоретичната основа, без която анализът не може да мине: какво отличава трагическия герой в древногръцката трагедия и как се стига до трагическата вина.

Същинската част е разделена на два портрета. Първият проследява Антигона: произходът и родовото проклятие, решението, което я превръща в героиня, твърдостта на характера, контрастът с Исмена, сблъсъкът с Креон и въпросът за божиите и човешките закони. Отделно е разгледан моментът, в който непоколебимата героиня показва слабост и оплаква съдбата си.

Вторият портрет е на Креон и тръгва от историческия контекст на Атина по времето на Перикъл. Проследена е промяната му от уверения владетел в началото до разрушения човек във финала: началният монолог, нарастващият гняв, разговорът с Хемон и решаващата сцена с Тирезий, в която се проявява хюбрисът.

Финалният раздел обяснява катарзиса по Аристотел: какъв трябва да бъде героят, как състраданието и страхът се превръщат в очистване и защо това преживяване е било толкова важно за древния грък.

Текстът е подходящ за подготовка за урок, класна работа или писмен анализ върху „Антигона“, както и за въпроси върху трагическия герой и катарзиса.

Антигона
Софокъл
анализ на героите
Креон
Исмена
Хемон
Тирезий
трагически герой
трагическа вина
катарзис
хюбрис

Свързани материали

Подробен анализ на трагедията „Антигона“ от Софокъл с въпроси и отговори. Жанрът и неговите специфики, композицията по части, принципът на контраста, темите и мотивите

Три групи въпроси, подредени по нарастваща трудност: от проверка на прочетеното, през теорията, до самостоятелна писмена преценка по мярката на Аристотел. Подробен анализ на трагедията „Антигона“ от Софокъл, изграден като свързано изложение и въпроси с отговори. Първата половина е анализ в осем озаглавени дяла, подредени по утвърдения ред за разглеждане на творба. Началните дялове представят автора с години, образование, обществени служби и броя на спечелените състезания, а след това епохата, в която живее, с ролята на театъра в нея. Следват справка за творбата, преразказ на митологичната предистория и подробно изложение на сюжета. Дялът за жанра е най-теоретичният и върши работа самостоятелно. В него е обяснено какво представлява драмата, по какво се отличава от епоса, какво определя трагедията като неин вид, какво е трагически конфликт, какво отличава трагическия герой и какво означава понятието, въведено от Аристотел. Накрая всичко това е приложено върху творбата. Следват дяловете за композицията по части, за героите, изградени по принципа на контраста в три двойки, и за темите и мотивите, сред които е и една двойка понятия, характерна за цялата антична култура. Втората половина съдържа три групи въпроси. Първата е от тринадесет въпроса и проверява прочетеното: за автора, за епохата, за произхода на театъра, за сюжета, за жанра и за това с какво главната героиня се отличава от останалите. Втората е от седемнадесет въпроса и е изцяло върху теорията: как възниква театърът, какво е драма, по какво се различава от епоса, какво се случва с героя в трагедията, какво е своеобразието на развръзката и къде точно е иронията на автора. Третата група следва творбата епизод по епизод и е най-подробната. В нея се търсят ключовите думи от сблъсъците, разглежда се ролята на диалога, проследява се общественото мнение чрез репликите на хора и се анализира срещата между бащата и сина чрез четири подвъпроса. Отделни задачи разглеждат чувствата, които всеки от двамата главни герои предизвиква у читателя, и ролята на прорицателя. Накрая стои ателие с две писмени задачи по Аристотел: дали творбата отговаря на изискванията за идеална трагедия и кой от героите всъщност е трагическият герой. Вторият отговор стига до заключение, което изненадва. Отговорите са пълни и разгърнати, цитатите са десетки и винаги следвани от тълкуване. За учителя: покритие за цял раздел и за няколко изпитвания, с готово степенуване по трудност. Теоретичната група върши работа като проверка на понятията, а двете писмени задачи се задават като домашна работа. За ученика: цялата творба заедно с теорията около нея, подредена така, че да се върви от лесното към трудното. Подходящ за подготовка по литературен въпрос, за класна работа, за писмено и устно изпитване, за преговор и за самопроверка.

1 кредит
Антигона
Софокъл
анализ
+7
Разгледай

Подробен и разширен литературен анализ на „Антигона“ от Софокъл с въпроси и отговори. Произходът на драмата и трагедията, трагическият конфликт, катарзисът, съпоставки с „Илиада“

Най-обемният прочит на тази трагедия: не само самата творба, а и цялата теория около нея, плюс съпоставки с друга антична творба и с българската поезия. Подробен и разширен литературен анализ на „Антигона“ от Софокъл, изграден като свързано изложение и въпроси с отговори. Първата половина е теоретично-аналитична и е разположена в осем дяла. Началните дялове представят автора с точни години, обществени длъжности и прозвище, дадено му още приживе, а след това предават накратко сюжета и изброяват действащите лица. Оттам следват три дяла с теория: произходът на драмата и двата основни драматургични вида; появата на трагедията от обредните песни, устройството ѝ по части и приносът на двамата велики драматурзи към нея; и накрая понятията трагически конфликт, трагически герой и катарзис, с определението на Аристотел. Останалите дялове прилагат тази теория върху творбата: сравняват двамата главни герои като трагически фигури и обясняват защо трагизмът на единия е съвсем различен от трагизма на другия. Последният дял извежда темите и обяснява защо една антична героиня се оказва съвременница на всяка епоха. Втората половина съдържа няколко групи въпроси с разгърнати отговори. Първата група следва творбата: лично впечатление, връзките с митологичния цикъл, характерите в пролога, кулминационният спор, тълкуване на една от най-известните реплики, въпросът защо владетелят е наречен тиранин, последният път на героинята, предупреждението на прорицателя и оценка на финала. Следват три малки групи върху теорията, в които се проверява наученото за драмата, за трагедията и за трагическия конфликт, включително какво внася всеки от двамата драматурзи. Отделна група е съпоставителна и е сред най-ценните в целия материал. Тя поставя творбата редом с „Илиада“ по няколко признака: отношението на боговете към оскверняването на мъртвия враг, значението на погребението, въпросът носи ли слава подобна постъпка, и накрая сравнение между двама герои, извършили едно и също действие, но стигнали до различен край. Към тази група е привлечено и стихотворение от Димчо Дебелянов, чрез което идеята за равенството на мъртвите се проследява в българската литература. Последните две групи са необичайни. Едната сравнява два различни превода на прочутата хорова песен и показва как една дума променя целия образ на човека. Другата тръгва от размисъл на Хорхе Луис Борхес и разглежда значението на диалога, както в театъра, така и в живота. Отговорите са пълни и разгърнати, цитатите са десетки и винаги следвани от тълкуване. За учителя: покритие за цял раздел и за няколко изпитвания. Теоретичните групи вършат работа като проверка на понятията, съпоставката с „Илиада“ се раздава като таблица, а двата превода на хоровата песен се четат по роли и се обсъждат. За ученика: цялата творба, цялата теория около нея и всички възможни съпоставки на едно място. Подходящ за подготовка по литературен въпрос, за класна работа, за писмено и устно изпитване, за преговор и за самопроверка.

1 кредит

Софокъл – „Антигона“

Може ли заповедта на владетеля да отмени дълга към мъртвия брат? Анализът на „Антигона“ тръгва от този въпрос и подрежда всичко, което е нужно за пълното разбиране на трагедията. Началото представя Софокъл: биографията му, участието му в политическия живот на Атина, мястото му сред тримата велики трагически поети и мащабът на драматургичното му наследство. Следва раздел за връзката между литературата и историята, който обяснява откъде идва театърът в Древна Гърция, каква роля играят Дионисовите празненства и защо драматичните състезания превръщат трагедията във водещ жанр на класическата епоха. Отделна част въвежда Тиванския митологичен цикъл: проклятието над рода на Едип и събитията, които предхождат действието на пиесата и без които сблъсъкът в „Антигона“ остава неразбираем. Тук е и сбито изложение на сюжета, от първата среща на Антигона с Исмена до заключителните реплики на хора. Същинската част е жанрова и аналитична. Разгледани са особеностите на драмата и на трагедията, определението на Аристотел, ролята на диалога и монолога, устройството на трагическия конфликт, чертите на трагическия герой и понятието катарзис. След това всяко от тези понятия е приложено конкретно към текста на Софокъл. Самостоятелен раздел е посветен на героите и на принципа на контраста, по който те са изградени: Антигона и Исмена, Креон и Хемон, Креон и прорицателят Тирезий. Композицията е обяснена чрез редуването на епизоди и стазими. Темите и мотивите са обособени отделно: гражданското неподчинение, съдбата, семейната привързаност и любовта, както и характерната за старогръцката култура връзка между любовта и смъртта. Финалът добавя кратка културна справка за по-късните прочити на сюжета. Материалът е подходящ за подготовка за час и за класна работа, за писане на съчинение и интерпретация, както и за преговор на античната литература в 9. клас.

1 кредит

Когато закъснялото прозрение идва сред руините на човешкото щастие. Подробен и разширен анализ на четвъртия и петия епизод и екзода на „Антигона“ от Софокъл с въпроси, отговори и дискусионни задачи

Последната част на трагедията е разгледана като път към закъсняло прозрение. Началото представя Софокъл, живял около 496 до 406 г. пр. Хр., един от тримата велики старогръцки трагически поети наред с Есхил и Еврипид, и произведението. Следва раздел за развитието на трагическия конфликт, а после части за проблемите и конфликтите и за иронията в трагедията, която тук е особено силна, защото героят разбира истината едва когато вече нищо не може да бъде поправено. Отделни раздели са посветени на героите и на ценностите, идеите и посланията. Практическата част е разделена по епизоди: въпроси и задачи към четвърти епизод, към пети епизод и към екзода, а последната рубрика съдържа задача да се начертае таблица и да се сравнят характерът и качествата на героите. Тридесет и пет въпроса с разгърнати отговори и дискусионни задачи придружават анализа. Разделянето по епизоди дава готов план, а таблицата превръща наблюденията в конкретен резултат, което прави разработката подходяща за работа в час, за писмен анализ и за преговор преди класна работа върху финала на трагедията. Обемът е съобразен с учебната програма, а формулировките са достъпни и без предварителна подготовка.

1 кредит

Софокъл – „Антигона“ (анализ)

Пет големи въпроса организират този разбор на „Антигона“ от Софокъл и всеки от тях е формулиран така, както се задава в клас и на изпит. Началото е посветено на сюжета и на хуманитарните търсения на епохата: защо пиесата носи името на Антигона, а по-голямата част от действието следва Креон, и кои три въпроса са вълнували атинския зрител. Оттук анализът извежда двусъставното сюжетно послание и връзката му с проблемите на полисната демокрация. Втората част разглежда конфликта като сблъсък на ценности. Проследени са гледните точки на Антигона и на Креон, религиозната норма за погребението, законите на Солон и споменът за Патрокъл от „Илиада“, а след това и трите състезания с речи, чрез които Софокъл степенува напрежението: Креон срещу Антигона, Креон срещу Хемон, Креон срещу Тирезий. Отделено е внимание на ролята на хора, на пролога с Исмена и на репликите, които подготвят обрата, без предварително да се издава как е разчетена всяка от тях. Третият раздел изгражда характеристиките на героите като мярка за човешкото. Антигона е разгледана и в героичните си измерения, и в чисто човешките: жалбата по време на комоса, неосъщественото предопределение, самостоятелността на решението. Образът на Креон пък е съпоставен последователно с образа на Едип, за да проличи каква точно е разликата между двамата владетели и между двата вида страдание. Четвъртата част описва образа на света в трагедията: еманципирането на индивида от колектива, героичната логика на действието и границата, отвъд която свободата се превръща в произвол. Финалният раздел извежда „Антигона“ извън античността и показва как я четат Гьоте и Хегел, как я преосмисля XX век, операта на Любомир Пипков и обработката на Жан Ануи. Текстът е подходящ за подготовка за класно и контролно съчинение, за устен отговор върху трагедията и за изграждане на собствена теза по темите за властта, морала и родовия закон.

1 кредит

Софокъл – „Антигона“. Трагичният сблъсък на несъвместими ценности и принципи в творбата.

Кой е прав и кой е виновен в спора между Антигона и Креон: анализът не бърза да отговори, а проследява как самите герои чертаят съдбата си с избора и делата си. Началото поставя трагедията в контекста на времето: кога е създадена, как е приета в театъра на Древна Гърция и защо е разчитана като прослава на атинската демокрация и като предупреждение срещу нарушената нравствена мяра. Обяснено е върху кой митологичен цикъл е изградена творбата и с какво Софокъл се отклонява от тежестта на съдбовната предопределеност. Същинската част разглежда двамата непреклонни герои поотделно. При Антигона са проследени мотивите за постъпката ѝ, отношението към неписаните божи правила, силата, която ѝ дава обичта, и самотата, в която остава дори когато целият град мълчаливо е на нейна страна. При Креон е показано как първоначално заявените управленски принципи постепенно се обръщат в своята противоположност и по какви признаци се разпознава тираничната същност на властника. Отделно са разгледани сблъсъците, които изграждат действието: разговорът на Креон с Антигона, срещата със стража, спорът с Хемон и предсказанието на Тирезий. Диалозите са дадени в стихове, а изразителната им сила е използвана, за да се обяснят мислите и мотивите на всяка от страните. Значително място заема цената, която плащат и двамата: какво губи Антигона заедно с живота си, кои нейни съвсем човешки копнежи проличават в раздялата с живота и защо накрая Креон определя себе си като „жив мъртвец“. Финалната част се спира на посланието, отправено от Хора към всички, и на въпроса кой излиза морален победител от този конфликт на непримирими ценности, без анализът да предава готови формулировки на мястото на самостоятелния прочит. Разработката е подходяща за подготовка на съчинение и на изпит върху „Антигона“, за характеристика на образите на Антигона и Креон и за темата за сблъсъка между писания закон и неписаните правила.

1 кредит