„Безименни, и ти безимен между тях“: „Прииждат, връщат се…“ от Димчо Дебелянов, пълният текст на стихотворението от пътя към Солун
Зареждане на оценките…
Димчо Дебелянов
Прииждат, връщат се…
Dis-moi, dis-moi guerrirai-je
De ce qui est dans mon coeur…
Francis Jammes
Прииждат, връщат се, шумят като разлените вълни
на взбунено море, пияно от несдържната си мощ —
под тежките им стъпки сякаш морната земя звъни,
тук всеки ден е ден без отдих, безсънна — всяка нощ.
Кои са те? — Безименни — и ти безимен между тях
потъваш в жалбите им глъхнали и в грубите им веселби —
и чакаш примирено празника на кървавия смях,
когато и над твоя свят съдбата мрак ще протръби.
И как е странно в грохота на тоя вихър лих,
където всички са един и всеки все пак — сам,
да си припомниш, да пришъпнеш някой плачещ стих
из кротките елегии на Francis Jammes.
22 февруари 1916 г. Към Солун
Свързани материали
Военната елегия на символиста: анализ на „Прииждат, връщат се...“ от Димчо Дебелянов
Цели десет години Дебелянов присъства в литературния печат, без никой да мисли за него като за жреца или националната съвест: докато Славейков владее правилата на поезията, Вазов играе ролята на народен поет, а Яворов се осъзнава като наследник на Ботев, „Димчо“ навлиза в живота на читателите с интимност, непозната за големите икони. Анализът представя поета като завършен символист, чиято лирика разкрива търсенията на модерната душа между полета на духа и ограниченията на социалните роли, и поставя елегията „Прииждат, връщат се...“ сред шестте военни стихотворения, бележещи нов етап за българския символизъм. Проследено е как ужасите на войната пробуждат копнежа по мирен и достоен живот и как в творбата се ражда романтикът, оставащ без отговор на своите въпроси. Финалното обобщение е и ключът към Дебеляновата военна лирика: единственото, което героят осъзнава, е, че копнее по красотата, но тя, колкото и силна да изглежда, е невероятно крехка, и ужасът на войната лесно я пречупва.
Скръб, изречена тихо: пет стихотворения на Димчо Дебелянов в пълен текст, с бележки за първите им публикации
Пет от най-известните стихотворения на Димчо Дебелянов, събрани на едно място в пълния им текст, с кратка справка за първата публикация на всяко от тях. Подборката започва с любовната елегия „Аз искам да те помня все така“ и с бележка за списанието, в което излиза, и за жената, на която е посветена. Следва „Да се завърнеш в бащината къща“, друг от най-цитираните текстове на поета, също с данни за първото му отпечатване. Военната тема е представена от „Един убит“, чиято съдба след смъртта на поета е отбелязана отделно, а до нея се нарежда и „Сиротна песен“, останала в ръкопис приживе. Между тях е поместено и стихотворението „Помниш ли, помниш ли тихия двор“ с точна дата на първата му поява в печата. Текстовете са дадени изцяло, без съкращения и без коментар, така че да могат да се четат, цитират и учат наизуст. Кратките бележки след всяко стихотворение посочват годината, изданието и обстоятелствата около публикуването, което е полезно при въпроси за творческия път на поета. Подборката е удобна за преговор преди изпитване, за подбиране на цитати за интерпретативно съчинение и за учители, които искат готови текстове за час.
ТЕСТ – Димчо Дебелянов (12 клас)
1. От кое стихотворение са стиховете? Сурова вярност на дълга супени живота пъстролик и сля се радост и тъга, сроди се малък и велик. A) „Черна песен“ Б) „Сиротна песен“ В) „Тиха победа“ Г) „Един убит“ 2. Кое от посочените произведения НЕ е елегия? A) „Пловдив“ Б) „Да се завърнеш...“ B) „Помниш ли, помниш ли“ Г) „Спи градът“ 3. Кое от посочените произведения е сонет? A) „Тиха победа“
Скритите вопли на печалния странник: Анализ на елегията „Да се завърнеш…“ от Димчо Дебелянов, копнежът по майка и родина в българската лирика. Въпроси и отговори
Един праг, една стара икона, една безмълвна жена, застанала да посрещне сина си, и накрая едно-единствено наречие, което разрушава всичко: „напразно“. Върху този обрат е изградена цялата разработка, посветена на най-обичаната българска елегия. Началото е подробна биография на Димчо Дебелянов, от Копривщица и ранното сирачество до чиновническите години в София и гибелта на фронта, и преглед на творчеството му, включително историята на посмъртната стихосбирка „Стихотворения“ (1920). Следва пълният текст на елегията. Първият дял разглежда мястото на творбата в Дебеляновата лирика, състава на стихосбирката и дългия спор за принадлежността на поета към символизма, представен чрез мненията на Константин Константинов, Стоян Каролев, Стоян Илиев и Иван Радославов. Отделен акцент е поставен върху любопитната съдба на заглавието „Скрити вопли“ и различните публикации на текста. Вторият дял анализира лирическия човек: трите граматични лица, чрез които говори; образа на майката, изграден чрез пестеливи детайли; съответствията между природата, обстановката и човешкото преживяване; както и природата на скръбта в творбата. Третият дял разглежда основните теми: завръщането в световната и българската традиция, спомена като градиво на идентичността (с обширна съпоставка с „Помниш ли, помниш ли…“) и новото съотнасяне на „майка“ и „родина“. Тук е поставен под въпрос и биографичният прочит на елегията. Практическата част е най-обемна: над трийсет въпроса с подробни отговори върху жанра, композицията, финала, художествените детайли, повторенията, символистичната образност и християнските мотиви, плюс съпоставка с Ботев, Вазов и Яворов и разговор върху носталгията с опора в мисъл на Милан Кундера. Финалът обобщава основните акценти в сбита схема. Разработката е подходяща за подготовка за класно съчинение, интерпретативно съчинение, отговор на литературен въпрос, домашна работа, преговор преди изпитване и самостоятелна подготовка.
Напразно спомнил майка и родина: анализ на „Да се завърнеш...“ и „Помниш ли...“ от Димчо Дебелянов
Едно завръщане, което е едновременно най-силният копнеж и най-невъзможното нещо: върху това противоречие стъпва анализът на две от най-известните Дебелянови елегии. Началото очертава контекста: посмъртната съдба на поетовите книги, работата му като преводач и съставител, стихотворенията, които самият той подбира за „Българска антология“, и мястото на елегията в българската поезия след Ботев, Яворов и Пенчо Славейков. Същинската част разглежда две творби. При „Да се завърнеш...“ са проследени поводът и времето на написването, първоначалното заглавие „Скрити вопли“, централният образ на майката пред прага и съпоставката с Ботевото „Майце си“ и с Вазовото сливане на майка и родина. Обяснено е защо у Дебелянов двата образа стоят паралелно и защо самото завръщане се оказва невъзможно дори когато е физически осъществимо. При „Помниш ли...“ анализът показва как мотивът се доразгръща: чувството за наказаност и затвореност, тихият двор с белоцветните вишни, историческият фон след Балканската война и делничното положение на поета. Представена е и втората версия за адресата на спомена, различна от бащината къща, както и какво следва от нея за тълкуването на текста. Финалната част свързва бездомността и самотата на лирическия герой със състоянието на цяло едно поколение. Разработката е подходяща за подготовка по темите за завръщането, спомена и родното, за характеристика на Дебеляновата елегия и за писане на интерпретативно съчинение или есе.
„Ний двама с тебе, моя песен!“: пълният текст на стихотворението „Песен на песента ми“ от Пейо Яворов
Поетът се обръща към собствената си песен като към жена, която се завръща при него след дълго скитане: тук е поместен целият текст на творбата, без съкращения и без коментар между строфите. Стихотворението започва със завръщането, с наведената глава и с думите, че назад няма какво да се гледа. Оттам нататък следва дълга поредица от въпроси, с които говорещият изрежда местата, където песента е била без него и заедно с него: при бедния труженик в прихлупената изба, при селянина в полето, из тъмните балкани над гроба на великаните, пред развратницата и пред невинността. Средната част е разказ за самото преследване, за ревността и безсилието, за претърсените на миг пленени души и за онова, което търсенето на истината и на лъжата в тях оставя накрая. Последните строфи преобръщат посоката: от скитането се стига до върха на самотата и до финал, изграден върху образите на пламъка, дима и горенето. Творбата е удобна за наизустяване, за точно цитиране в анализ или съчинение върху символизма у Яворов и за наблюдение върху обръщението, реторичния въпрос и повторението като организиращи похвати.